标 题: 白色情伤：岩井俊二（转载）
发信站: 北大未名站 (2001年04月12日06:58:51 星期四), 站内信件

白色情伤：岩井俊二
乳白冰霜上红色的草莓，古老忧郁的曲调安然流淌，灯灭处，屏幕渐亮．和片中同样炎
热夏夜，仰头观看着那朵绚丽的烟花：在那样的流星灿烂中，第一次知道了那种细致的
惆怅．
生于六三年的岩井俊二，学生时代爱上电影，毕业后一直从事MTV及广告片的拍摄工作，
九三年获得日本电影导演协会的年度新人奖，获奖作品就是这部本为电视拍摄的作品《
烟花》．
是在回忆的时候才发现，早应沉淀在心底的情感，浮泛着会牵起怎样的思绪．犹如玻璃
上消散的朦胧水雾，忆起那部最初仅仅是电视剧的影片情节时候，也想起，那个只愿登
上高处，为自己燃起烟火的夜晚．
离家出走的女孩，拽着沉重的旅行包从楼上下来；同龄的他，身高也还比不上身边的她
，却默默的一直跟在后边；换衣服时搭在墙头的五彩缤纷，和蝉鸣的枯燥间偶然清淡的
音响．．．勉强划分，应该是属于＂成长＂的电影，没有特意的目标，甚至并不是在讲
述什么有始有终的故事．只是一小段交错在一起的流光，犹如深黑的夜中绽簇的烟花．

不为什么的绚烂．
一半是风格，一半也应是资金的问题，最后的场景中，飞升上空，渲染出一片灿烂的，
便也只是一朵烟花而已．闲来偶思，总觉得抱屈，平常用火树银花，千丛万簇都未必能
表达出的那一瞬，竟轻轻易易地被那样做到．也曾听说，千娇百媚中的一种，原是深锁
在冷漠寂静的神情之下．于是，在那样现实到近乎残酷的生活剧中，强光直接打在少有
化装的脸上，最后那仅是转瞬的璀璨，相形下便成为难得的光华．
和《烟花》一样，《爱的捆绑》本也是电视片，因岩井的成绩斐然，制作公司将把它作
电影发行．然而，真正奠定岩井作为＂日本新电影旗手＂地位的影片，应是95年的长篇
剧情片《情书》．同时担任剧本，监督和音乐的岩井，也是从这部影片，真正形成了个
人强烈的风格．
雪国中，女孩向着大山喊道，＂我很好，你好吗？＂；一封寄往天国的情书，一段不曾
知晓的恋情；纯白的背景下，仰向天空的侧影，深黑发色和苍白容颜的辉映下，似乎是
单纯的爱情故事了．．．
然而影片的开端，是在恋人藤井树逝世之后．隆冬季节的天寒地冻，人们个个兴高采烈
．推说着头疼，树的母亲和他的恋人博子退回了房间．在手臂上记下了他通讯薄上的地
址，博子发出了，本应是没有回应的情书．
因为是在镜头的外边，所以我们看见了有着和博子相同名字的女孩，接到了那封写给＂
藤井树＂的信件；因为是知道着曾有的恋情，所以从那夜幕下靠自行车的灯光辨认试卷
的小事中，我们看到的是男孩砰然的心动；只是一段似有非有的情感，然而当用十年的
时间去证实，所见的便是回忆中那样，朦胧种种背景后的细碎心绪．蓦然回首间，察觉
，＂情书＂中那隐约的情愫，淡化了现实不快后的优美，正是回忆＂烟火＂时的感觉．
是回思着过去的岩井，敏感的在生与死的交错间，掌握住的错过，留恋，和淡淡水痕般
的感伤．若有若无的＂爱情＂，彼此眷恋却从未开口的承诺，犹如一再交错的树和博子
，回首时依稀望见的熟悉身影．于是明了影片的最后，面对着笑得灿烂的少年少女，另
一个藤井树脸上淡淡的笑意．不再仅是＂你好吗？＂的疑问，更是，＂我很好＂的承诺
．
因为是对于摄影和音乐意外执着的人，甚至分不清是真的沉迷王家卫，或是先被杜可风
的镜头迷住．对＂情书＂的感觉，更多的也就并不是情节内涵那样的事情．影片的一开
始，大雪覆盖下，犹如水墨般的景致；覆雪的山间，行驶的有轨电车缓缓滑过；风中的
白色窗帘，男孩靠在窗边看着书；白色的试卷上涂鸦般的答案；借书卡以及白色封面的
＂追忆似水年华＂．．，仿佛记忆中个人的经历，年少时新雪的洁白：纯洁到令人心痛
，却又决无刻意的哀感顽艳，而是轻纱吹起的那瞬，恍惚的迷茫和留恋，这就是＂情书
＂中的岩井．
96年是岩井思维和技巧日趋成熟的标志：耗资500万，根据他1993年小说《燕尾蝶》改编
为同名影片，以含义深远的主题成为深具震憾的巨片，票房奇迹外更成为许多具反叛意
识的年轻人的最爱；然而个人心中的最爱，却是同年度岩井的另一部作品：惊艳到无言
的《PicNic》．
注意岩井片中音乐的人，也许会同时注意到CHARA（恰拉）．从最初《FREIED DRAGON F
ISH》的主题歌＂Break These Chain＂，到《燕尾蝶》里创下百万销售量的＂爱之歌＂
；从幕后的歌手到前台的主角，并在＂PicNic＂（梦旅人）中与另一位主角浅野忠信结
缘．．．脆弱到崩溃边缘的声线，下一秒种也许会成为雪野般的清远；染成墨黑的衣着
和批在肩上黑色羽衣，说起杀人的往事眼神又单纯如同孩童；从一开始，就只是在讲述
很个人故事的岩井，那种仿如梦中旅人的风格，完美的在CHARA身上体现出来．
很不想用＂疯人院中的故事＂来形容＂PicNic＂的情节，正如个人并不认为＂情书＂是
一部纯情的爱情故事，也更不会因此判定岩井是＂清纯＂的风格一样．被称为＂旗手＂
的时候，岩井曾说，＂我只不过是在影片中加入了许多非常个人化的东西＂．至于，＂
喜欢的人可能会从中深有感触，而有不同感觉的人则可能会十分厌恶＂，这就不是编导
者可以控制的事情了．
被父母送进了精神病院的可可，在与世隔绝的地方遇到了卷毛和小悟．有一天，可可突
然想沿着医院围墙的，找到世界的镜头．三人就此踏上了奇妙之旅．．．
并不是会主动思索，什么是＂正常＂，什么又是＂普遍＂的人，看过＂飞跃疯人院＂后
，对于精神病院这样的事物，更是多了许多成见．看到＂PicNic＂中有强迫意味的镜头
，也会故意游移开视线．明知作品的意义并不在哪里，却不由还是会思索：是沿着围墙
走着，不能走出的＂他们＂自由，或是墙外的我们？
医院的灰色围墙，颓废暗淡的景致，一旦跨越那层并不现实存在的界限，就进入美得让
人落泪的景致；流水般的音乐想起，慢镜头中，灿烂的阳光似乎随着脚步跃动．翠绿的
鲜活映衬下，都市凝结成沉重的铁灰；蔓延无限的围墙，墙里和墙外的界限；背景上的
摩天大楼和车水马龙间，墙上的他们驻足停顿．．．
最喜欢的一段，是三人被圣歌吸引，来到那间小小的教堂．一身黑色的神甫抬头看着意
外的访客，笑了，＂是天使吗？＂
明知不过是善意的玩笑，却就是那样的喜欢．拿着圣经的老人也爬上了围墙，无法从过
去的噩梦中摆脱的卷毛，似乎终于找到了归宿．
＂现在，我信了神．＂
然而——
＂我知道世界什么时候毁灭．＂
和白色患者服形成对比的黑色的羽装，可可似乎说着理所当然的事情．＂因为当我出生
的时候世界就存在，所以，世界也会在我死的那天毁灭．＂手上仍然晃着满是漏洞的伞
，似乎毫不在意的说着，＂神就是爸爸和妈妈．＂，似乎不会去想更不相信，已经被她
的＂神＂所抛弃．
因为每个孩子出生的时候，都会以为自己就是世界的中心，周围一切不过是来来往往的
影子；待到发现世界并非为个人存在，就是成长的时刻．
＂她总是在学我．＂解释着杀人的动机，她说着，＂于是为了证明谁是真的，我们互相
卡住对方的脖子．＂
她赢了，所以，她是＂真的＂．
却被送到了与世隔绝的地方．
不能跨越围墙，但是，在墙上就不算＂出去＂；于是，终于，她和卷毛一起到达了＂世
界的终结＂，看着他向着夕阳射了一枪，漫不经心样的拿过手枪，似乎还是小女孩的口
气责备着，也似乎忘了片刻前生命的热吻，对准太阳穴，没有任何迟疑的开了枪．．．

血色霞夕的那刻，黑色羽绒飘散在空中，奇怪的并不是哀伤的感觉．干净清爽，毫不留
恋．结束生命的同时却似乎反而出现了希望．．．
《灵魂之汤》、《疯狂的爱》之后，岩井的作品是《四月物语》．时间是九七年三月，
刚写完第二部长篇小说《华里士与人鱼》的岩井，想要好好休息一下，＂为什么不就拍
一部为兴趣、就像游戏般的电影？＂于是，在开工前仅仅只有简单故事大纲的独立制片
式即兴创作，就此开始．开镜时是樱花成雨的四月，＂如你的浅笑，如你的柔肤，如四
月的微风＂，四月的生机似乎也盎然在片中．优美的摄影和细致的情感，再创岩井的风
采．
一直认为，作者也好，导演也好，一生真正的作品，会有一部；其他大多是注释演绎．
＂烟花＂中的少年长大后，面对生死的探究和疑问，就成为清淡小品的＂情书＂；而那
种哀而不怨的淡淡感伤，在＂PicNic＂就成为流畅音符中轻松的步伐；在＂四月物语＂
，则成为女孩在雨中看似不经意的擦肩而过．无法体会那种细腻委婉的心情，大概就无
法理解，为了追寻暗恋的男孩整整花了一年的努力，最后的结果为何只是偶遇般的平淡
；或者，尘封十年的借书卡上，铅笔素描的淡淡线条，又能够说明或者证明什么．那是
人生处小小的书签，若干年后不经意想起，也会表起淡淡幸福微笑的心情．那是既非喜
悦也非哀伤，而是混合着七色般的，积雪反射下水墨般的留白．

对 可以说是细腻
要拍好的DV除了技术外 还有剧本的设定 这可是重中之重 所以我发了些影评 希望大家可以经常看看写写
演员也很重要的 最好是专业的 神态表情掌握的火候比较适中

嘘~~~~~~~~~~~~~~weed最近正在拍一部MTV大概暑假后就能出炉了 可惜我缺少好的演员 只能自己硬着头皮上 惭愧啊~~~~~~~~~

影视牵涉的范围太广了
演员 灯光 镜头 场景 道具 音乐
想想就觉得可怕啊 一门综合艺术啊