从PS论坛看到的,拿来就是:
ischia ponte字典上查不到这个词，大概是意大利语吧，作者是hj.kardinal,作品是在1995年7月完成的，根据这个时间可以判断作者使用的最有可能是coreldraw 6.0，这幅作品收录在artshow 7的month获奖作品里。
软件版本的高低以及硬件的速度可能会很大程度的影响你的工作效率，但绝不会影响你的思维和对艺术的感知，这是我对看到artshow中无数多年前的优秀作品的最大感触，而作为一个电脑艺术家，可能比别人更需要更多的耐心，这幅作品如果放在今天，可能作者会以数十倍的速度完成它，而在当时的条件下，估计至少用了一个月的时间，而且可能建立了许多图层，这一点可以从解散群组后的物件看出来，作者是一组一组完成的。
这样一个安逸的小镇，散发着许多美好的憧憬，虽然不见一个人影，却可以感受到他们悠闲惬意的生活，暖暖的阳光，随意飘荡的云朵，凉晒的衣物，鲜绿的植物是假日气氛的主题，而那些露出砖纹的墙壁，延伸到远处的石板小巷，还有眼前干涸的石板上零散的刚刚油漆的船只又让人感触到悠远的历史，看来作者对这里有着深厚的感情，对一景一物都观察入微，故而说创作离不开生活，以及对生活敏感的观察力。
抛开美术知识，我们单纯的来探讨技术，这幅画算不上写实，但也不能说是卡通，按照国画的分类，就把它作为兼工带写吧，因为重要的是表达的气氛，阳光对物体的照射产生的阴影是这幅作品中比较突出的一个成分，coreldraw 6时还没有阴影工具，作者所做的大部分有浓淡变化的阴影都是调和工具实现的，而且用色很精确，这里要讲一下调和制作阴影的一点小事，首先是确定最淡的阴影形状，这个物件是阴影的最后一层，填色一定要和被投影的物件色彩相同，然后复制这个最淡的阴影形状修改节点位置让它变成最浓阴影的形状，注意一定不要增加或减少节点的数量，这样才能保证阴影的平滑，其次也是很重要的一点，色彩上最浓的物件一定要在最淡的物件添色基础上增加黑色，比如阴影最淡的色彩是c=5,m=10,y=6,k=3,那么最浓处的色彩就应该是c=5,m=10,y=6,k=100
3 x的数值大小就要取决于光线的强度了，如果你的最浓处的色彩是黑色的话也不要仅仅填成k=100，而是要c=5,m=10,y=6,k=100，这样色彩也会过渡的很平滑。
铺在小巷路上的鹅卵石是用椭圆形无序复制出来的，当然还要有大小的变化，填色使用渐变填色，只有青色的和棕色的石头石头的亮面都是灰色，注意看和小巷衔接的那条船的阴影，因为没有交互式阴影工具，调和产生的阴影无法实现透明感，所以这个阴影就实实在在的压在了石头上，实际上当时可以使用透镜工具在这个阴影上再压一层石头形状就会好很多。
对了，看artshow 作品记得一定要把色彩校正关闭，因为这些作品都是在coreldraw 6.0以前完成的，那时候还没有色彩校正功能，当时现实的色彩都是屏幕色，就是rgb，所以现在打开色彩校正后色彩会看上去很灰。
图片如下：
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